自然成品與雕塑加工

藝術館長史德芬，最近收到一件英國著名雕塑家亨利摩亞(H. Moore) 的新作品，簡直鬼斧神工，形態優美之極。她決定加進安省美術館的摩亞珍藏之前，先將之展出。後來才發覺，摩亞生前確實買下這塊大石，準備親自加工，但左看右看，都覺得不動分毫，才是上品；可是每次朋友見了這塊石，都讚美摩亞的技巧，當是他的傑作。史德芬現在知道了真相，拿不定主意，要不要展出，儘管此石純粹是自然風霜促成，與摩亞無關，但她覺得並不損害其本身的藝術特質。於是，她請兩位有深厚藝術素養的朋友，提點意見。

朋友卡約翰說：展不展都沒關係，都沒有不對。有的人認為，經名家之手碰過的東西，才有價值，但像史德芬，她憑自己的藝術判斷，覺得美就行了。不過，為存忠厚，展出時候，一定要在雕石下標明，這並非亨利摩亞的作品，只是看來逼真罷了。真偽和有沒有藝術價值，是兩碼事，不容混淆。假的東西，不一定就毫無價值，有的人，就是以假亂真，賣了好價錢，不拆穿的話，收藏家不也一樣心安理得過日子。

另一位朋友薛格頓說：作品的意義在溝通，當我們讚賞一件東西，是經由作品，跟另一個靈魂對話，用對方的願景觀察。若當初發覺雕石的形態優美，想像與一個叫亨利摩亞的雕塑家在交流，便會把以往看他作品的經驗，對他風格的認識，以至對他事蹟的了解，都一古腦兒放進去；對一件署名藝術品的欣賞，很難完全孤立。若只是第一次接觸他的作品，肯定欣賞得不夠全面，說明為什麼有人欣賞得那麼深入、那麼透徹，不是沒有原因的。當你發現眼前的東西，與摩亞無關後，仍有原先的相同感受，那是在欺騙自己，因為根本不可能。

白蟻在樹樁上蛀出一首14行詩，和從莎士比亞筆下寫出來的14行詩，定有完全不同的觀感。正如一個男人愛上一個女人，然後發現他的情人，原來是個機械玩偶(Hoffmann與Olympia的故事)，感受會一樣嗎？你認為他們哪一個有說服力？記得奧遜威爾斯有部電影「F for Fake」，探究的也是類似問題。